“你可以看清多远的过去，就意味着可以看清多远的未来。”人类高度浓缩的历史光阴，都被陈列在博物馆内。如果说博物馆外能全面具体地了解到当下世界，那么在博物馆内，或许能洞悉“世界雏形”，窥探“文化密码”。

 

　　美国盲人作家海伦·凯特在《假如给我三天光明》一书中说，如果拥有三天光明，她会选择一天去博物馆——“这一天，我将向过去和现在的世界匆忙瞥一眼。我想看看人类进步的奇观，那变化无穷的万古千年，这么多的年代，怎么能压缩成一天呢？当然是通过博物馆。”

 

　　你是否记得，博物馆展厅里那迷宫般的参观路线，那逼真的历史场景复原——巨大的玻璃展柜里摆放着几千年前的文物；墙上众多的展板描述着各个历史时期的重大事件……

 

　　最近一次去博物馆之前，跟朋友们聊天，我问大家：“如果让你们去参观一个博物馆，最想了解的是什么？”有人说：“馆藏文物有多少？”“博物馆占地面积有多大？”“镇馆之宝是什么？”“历史地位”“每个馆的突出特点是什么?”“富有美感的陈列是如何设计的？”……

 

　　去博物馆看展览无疑是了解世界的“捷径”。那么展览具体要做什么呢？

 

　　陈列展览是如何分类的？

 

　　我们每次看到一个展览，它的选题主要由以下几个方面决定：各级文物管理部门或其它行政机关等上级直接指派的展览主题；策划展览的工作人员根据自己馆藏文物情况来决定；根据当下时政大事、社会热点等确定；从满足大众需求的角度考虑展览主题；和其它企业形成战略协作伙伴关系，联合办展等等。

 

　　在策划一个展览之前，策划展览的不仅仅是陈列展览部的工作人员，全馆其他业务人员乃至馆外的一些专家行内人都可以策展，组成一个策展团队，采取展览项目负责制的方式，安排展览的一些具体工作分工。

 

　　我的理解所谓的原创性展览即以博物馆现有藏品为主题，根据博物馆观众状况、博物馆文化背景以及博物馆展示指导方针而制定的展览规划。我觉得一个好的原创性展览应该是充分反映博物馆藏品内容、体现博物馆展示目的、表达藏品文化意义的展览。当然，创造这样一个展览需要集中大量人力，包括藏品研究员、展览设计师、教育专家，最好还有观众代表，这样才能使展览既内容丰富也能照顾到观众群体的欣赏能力。

 

　　刚才说了原创性展览，那么就有非原创性展览，比如本馆引进其它博物馆的展览就属于非原创性展览，也叫对外引进展。

 

　　展览分为基本陈列、专题展览和临时展览。基本陈列一般是博物馆精心打造的最重要的展览，体现着博物馆的馆藏量与办馆水平，投入资金多、展览时间长，一般都要十年左右，甚至更长；专题展览的展期比基本陈列短，一般1年至5年不等，是基本陈列的重要补充，体现着馆藏特色。而以上两种展览也称为博物馆的常设展览。

 

　　最后一类是临时展览，这类展览展期从几天到半年不等，灵活多样，展示内容丰富，是博物馆吸引观众的重要手段。

 

　　而博物馆举办最多的就是临时展览，陈列展览部每年最多的工作也是举办临时展览。一般情况下，每年举办1-2个原创精品展览，举办一次引进精品展览，剩下的多是书画展和图片展。其余多为引进展或联办展。

 

　　妙趣横生的展览是如何被设计出来的？

 

　　展览的第一步是确定选题，不管是主动选还是被动接受，选题确定以后就要开始搭建结构框架,编写大纲是一个展览的遵循，也是灵魂，最基本的创意都要在大纲里体现出来。

 

　　当然，编写大纲也是要分步骤的，第一步是盘点手中掌握的与展览有关的资源。比如说要做一个本土的历史文化展览，那么就要盘点馆内保存有多少与本土历史相关的文物，这些文物是否都能展出，如果数量太多就要挑选出其中的精品，如果数量不够就要想办法征集，不管怎么样，这个时候应该列出一本可以上展的文物清单。

 

　　文物只是一方面，挑选文物之前，要先收集足够的资料，搞清楚这段历史，这需要一定的阅读量，而且这个阅读要求在较短的时间内掌握这段历史的精髓，选取经典的研究资料，而不是在低水平的资料上浪费时间。在涉猎该领域大量资料之后，要对资料进行加工、提炼、运用，随后是把资料转化成适合广大观众需求的雅俗共赏的展览文字、图表等。必要的时候求教专家，助力于展览大纲的编写或指导，请他们给予帮助。

 

　　如果你耐着性子把这些资料看完的话，那么你已经迈开编写大纲的第一步了。

 

　　第二步，是把刚掌握的知识和目前已有的藏品结合起来。说起来只是一句话，但是做起来很难。其实这个时候已经开始起草陈列大纲，可以先把历史内容分成几个章节，列出大概的分类，然后根据这个分类把展览文物划分。

 

　　陈列展览部期望分类后的结果是每部分都有展品，这样相对比较平均，展示的效果最好。如果馆藏丰富，又恰好分类合理遇到这种情况，更多的情况是某个章节文物多，某个章节文物少，有的章节甚至没有文物。

 

　　这时候有几种处理的方式，首先最简单的，就是减少文物稀疏章节的内容，弱化这部分，甚至去掉这部分对整个展览影响不大的内容，当然这是下策。

 

　　那中策是什么呢？中策就是用辅助展品代替，比如说其他博物馆同时期文物的复制品，或者做模型，场景复原，油画，雕塑，沙盘，或是多媒体表现等，这要根据手头掌握的资料而定。

 

　　上策也是最难的，征集（收集）到这个时期的文物，或者去别的博物馆借。除了分配展品以外，大纲里还要体现出创意，比如表现一个历史事件，是简单的图版加文物，还是增加更多的表现手法，大纲里不要求直接给出完整的解决办法，但是一定要有初步的设想，这个设想会直接影响后面的方案设计和形式设计。

 

　　绞尽脑汁的构想大纲成型后，组织业内专家、领导等开研讨会，共同商讨展览细节问题。如果是较复杂的展览，大纲要经过数次改动。如果是展期较短内容较少的展览，大纲一般较容易通过审批。

 

　　不管如何，大纲终于完成了，不过别急，这才是第一步，大纲之后还有陈列方案要写。陈列方案比大纲要复杂的多，如果说陈列大纲只是建了一个房子的框架，那么陈列方案就相当于把这个房子装修了。

 

　　其实陈列大纲也可以叫陈列方案，一般情况下，陈列方案上要表现出展览的绝大多数内容，比如展览上所有的文字，包括前言、每部分引导语、展品说明牌文字、图版的说明文字、多媒体中的文字，如果展览有外语，还要把外语加进去。

 

　　所有要展示的图版、展品的展示顺序，要具体到在哪章哪节哪组。展览中出现的辅助展品，如场景复原、模型、复制品、沙盘、油画等的构思和说明，要给制作人提供指导性的文字。除了这些以外，还有每个章节的设计思路，希望达到的效果等等。

 

　　博物馆的“装修风格”是怎样确定的？

 

　　对于基本陈列而言，这是个非常庞大的工作，陕西历史博物馆展厅面积11000平方米，馆藏文物1717950件（组）。上起远古人类初始阶段使用的简单石器，下至1840年前社会生活中的各类器物，时间跨度长达一百多万年。

 

　　文物不仅数量多、种类全，而且品位高、价值广，其中的商周青铜器精美绝伦，历代陶俑千姿百态，汉唐金银器独步全国，唐墓壁画举世无双。可谓琳琅满目、精品荟萃。每一次陈列方案将近十万字，都是团队花费巨大精力协作而成的。

 

　　在陈列方案完成之后，就可以开始形式设计了。形式设计就是要把纸面上的东西放到三维的空间里，安排每件展品，每个图版具体的位置，还有图版、说明牌、喷绘等平面设计。

 

　　注意：每个展览，不管是临时展览还是专题展览、基本陈列，都是要找专业的形式设计公司设计并制作的，因每个展览的特点、风格不同，形式设计也会截然不同。设计、制作、施工，这是每个展览必备的环节。

 

　　对于临时展览而言，如果方案编写的好的话，形式设计并不是很难的工作，因为临时展厅一般是固定的，每次展览改动幅度并不大，基本有固定的套路，按照顺时针或逆时针的参观顺序设计，将展品和图版的对应关系处理好，把展品的展示顺序处理好就可以。

 

　　但是，如果是基本陈列或专题展览的形式设计，就需要由专门的博物馆设计公司来做，因为这类展览内容复杂，展示手法多变，又涉及到空间重新划分，需要有专门的装修设计资质的团队来设计。

 

　　形式设计完成之后，就是装修布展。一般而言，临时展览不需要装修，只是调整展厅的展柜和灯光等，然后布置喷绘图版，一切就位后，开始布置文物，放说明牌，最后再调整，基本就可以。

 

　　如果是常设展览，工期是在招标时就定下来的，必须在规定的时间内完成所有施工，如果延期必会影响展览如期开放。

 

　　布展完成以后，前期的工作基本就完成了。不过对于展览来说，仅仅是开始，因为要编写讲解词、维护展览设备、根据最新研究成果及时更新展览内容、还要根据展览内容编写宣传册或出版书籍等等。

 

　　今天，博物馆已经成为记录过去的文明之光，同时又启迪着未来的文明，成为世人学习、掌握、分享知识的殿堂。然而，同时我们要知道，这一切，来之不易。（文/本刊记者陈宇宏）